SAHA'nın görsel olarak farklı, küratör ve bağımsız üretimlerini desteklemek amacıyla 2019'da kurumsallaşmış ve bir araştırma, iletişim ve üretim programı olarak yürüttüğü SAHA Studio, Can Memiş (İstanbul), Suat Öğüt (Amsterdam), Neval Tarım (İstanbul), Gizem Ünlü (İstanbul) ve Mk yazartaş (İstanbul) ile Temmuz - Aralık 2025 arası 10. Yurt başlıyor.
Araştırma, üretim ve paylaşım odaklı bir program olan SAHA Studio, 6 ay boyunca her dönemdeki konuk sanatçılarına sunulan kişisel çalışma alanı, şerefiye ve üretim bütçesinin yanı sıra, insanlığın yaratıcı süreçlerini zenginleştirmeyi sağlayan bir program izliyor. Düzenli olarak SAHA'nın ulusal ve uluslararası işbirliği ağlarından sanat profesyonelleri, Küratöryel Program konukları, Seçici-Danışman kurul Üyeleri ve geçmiş dönem program sanatçıları ile buluşan sanatçıların ağlarını geliştirebilirken, kadınlara katkı sağlayabilen deneyimler yer alıyor.
Program mekanlarının yer aldığı İMÇ'nin çeşitli sektörlerden sanatkarları, yaratıcı girişimleri ve farklı sanat disiplinleriyle iç içe geçmiş üretim ortamı, SAHA Studio zengin'nin konuk sanatçılarına yalnızca fiziksel bir mekan değil, aynı zamanda ilham verici ve çok kapsamlı bir yakma sunuyor. Bu çok yönlü radyasyon, sanatçıların projelerini disiplinler arası yöntemlerle iyileştirmelerine olanak sağlıyor.
Sanatçılar, dönem boyunca yürüttükleri araştırmaları ve üretim süreçlerini izleyiciyle paylaşma fırsatı sunduğu çeşitli etkinlikler de dahil oluyor. Her dönem olduğu gibi, 10. Dönemde düzenlenen olan ara dönem buluşmasının, 18. İstanbul Bienali'nin açılışının ardından Eylül ayında gerçekleşmesi planlanıyor. Dönem sonunda, aralıklarla düzenlenecek olan SAHA Studio Açık kapsamında ise tüm dönem boyunca proje projeleri, farklı formatlarda kamuya sunuluyor.
SAHA Studio 10. dönem sanatçılarının geniş ve etkinlik takvimiyle ilgili güncel bilgiler SAHA'nın web sitesi ve sosyal medya hesapları üzerinden toplanan.
Temmuz – Aralık 2025 ile 10. dönem ve Ocak – Haziran 2026 arasındaki 11. dönem için yeni ön jüriyi programı yedi farklı dönemde Özgür Demirci , Gülşah Mursaloğlu , Onur Gökmen , Ali Miharbi , Evrim Kavcar , Merve Kılıçer ve Kıymet Daştan kurarken Seçici ve Danışman Kurul'da sanatçı Gözde İlkin , bağımsız küratör Merve Elveren ve SAHA ise Serra Yentürk görevde yer alıyor.
Sanatçılar Hakkında:
Can Memişoğulları (ö. 1998, İstanbul) : Bireysel ve toplumsal dönüşüm süreçlerini konu alan araştırmalarını ses, mekân ve dijital teknolojilerin paylaşımlarıyla bölmeen Can Memişoğulları, güncel sanat ve müzik alanı disiplinlerarası bir yaklaşımla üretim yapmaktadır. Sanat pratiği, insan algısını ve teknoloji çevreyle kurulan dinamik erişimi sorgularken, doğal fenomenler ve kültürel yapıların kesiştiği noktalara odaklanıyor. Arter, Akbank Sanat, İKSV, Türkiye Avrupa Vakfı ve İstanbul Büyükşehir Belediyesi gibi kurumlarla sergi, performans ve atölye projeleri gerçekleştiren Memişoğulları, izleyici deneyimini dönüştüren bir araç olarak kullanır. Seyirciyi dağıtarak yeni parçacık katmanları bölünmüş hedeflere dönüştürür. Sanatçının araştırmaya yönelik yaklaşımı, bireyin ve toplumun sürekli olarak devam ettiğini sorgularken sanat ve teknoloji arasındaki sınırları genişletmeye devam eder.
Suat Öğüt (ö. 1986, Diyarbakır, Türkiye), Amsterdam merkezli bir sanatçı ve yönetmendir. Disiplinlerarası pratiği, yakın tarihin bugünü nasıl şekillendirildiğini kişisel ve kolektif anlatılar aracılığıyla araştırır. Anıtlara, arşivlere ve düzenli yapılara odaklanan çalışmalar, baskın ideolojilerin sorgulanması ve bunların yaşanması, kültürel olarak iç geçmiş bir pratik olarak yeniden ele alınır. Aynı zamanda zamanlı olmayan algılamalarını inceleyerek bugünün aciliyetine vurgu yapar. Öğüt, Marmara Üniversitesi'nde eğitim aldı ve Gent'te bulunan HISK'te (Yüksek Güzel Sanatlar Enstitüsü) lisansüstü programını tamamladı. 2020 yılında Genç Sanat Desteği Amsterdam Ödülü'ne aday gösterildi, 2013 yılında ise Akbank Günümüz Sanatçıları Ödülü'nü kazandı. 2015–2022 yılları arasında Amsterdam merkezli bağımsız sanat girişimi Corridor Project Space'in kurucularından biri olarak görev yaptı.
Neval Tarım (ö. 1992, İstanbul), İstanbul merkezli çalışan, mimarlık ve ses sanatı geçmişine sahip disiplinlerarası bir ses sanatçısı, ses ve eğitmendir. Sanatsal pratiği, ses, mekan ve algı arasındaki iletişimlere odaklanıyor; mimari yaklaşımlar ilesal mekan ses teknolojilerini bir araya getirerek, mekanı duyumsamanın ve hayali yöntemlerin yeni yollarını öneren anlatılar üretir. İstanbul Teknik Üniversitesi (İTÜ) Mimarlık Bölümü'nden mezun olduktan sonra, Müzik İleri Araştırmalar Merkezi'nde (İTÜ MIAM) Ses Sanatları yüksek lisans programını tamamladı. Yüksek lisans tezinde, kulaklıkla dinleme yoluyla hayali mekan deneyimleri yaratmaya yönelik en iyileme stratejilerini inceledik. Sanatsal üretimi; mekansal ses eklemeleri, mekana özgü yerleştirmeler, film için ses tasarımı ve ses manzaraları ile muayenehanelerin şekillendirdiği mekansal canlı performanslar yer almaktadır. Sanatsal pratiğinin yanı, mimarlık, şehircilik, sıra hareketli ve durağan görüntü, müzik gibi farklı alanlarda ses üretimine ilişkin disiplinlerarası bakış açıları sunulan atölyeler, seminerler ve dersler akademiye katkı sağlanıyor. Üretimlerini hem Türkiye'de hem de uluslararası sergi, konser, konferans ve gösterimlerde sunmuştur. Öğrenciler, sanatçılar ve yerel topluluklarla iş birliği yaparak, sesi bir araştırma ve ifade aracı olarak ele alan teknikleri paylaşıyorlar. Bu yaklaşımlar, kadınların çevreleriyle ve yenilenen kolektif bir ilişki kurmalarına alan açar.
Gizem Ünlü (ö. 1989, İstanbul) İstanbul'da yaşayan bir sanatçıdır. Kadıköy Anadolu Lisesi'nin ardından, 2015 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü'nden mezun olmuştur. Yüksek lisans eğitimi Yeditepe Üniversitesi Plastik Sanatlar Programı'nda ve Stuttgart Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde sürdürülmüştür. 2024 yılından bu yana İstanbul Teknik Üniversitesi'nde misafir öğretim görevlisi olarak ders vermektedir. Sanatsal pratiği aidiyet, kayıp, yas, yaralanabilirlik ve evcilleştirme ile şiddet olayları arasında odaklanıyor. Gündelik malzeme/nesne/formların duygusal, kültürel ve teknolojik çağrışımlarıyla, kolektif bilinç dışını nasıl yansıttıklarıyla ilgilenir. Çalışmaları çok sayıda yerleştirme, heykel ve video sistemlerini bulur; Malzeme, dil ve performans jestleri bir araya getirir. Seçtiği deformasyon hem duygusal/kültürel yüklerin hem de kalıcı taşıyıcısı olarak kullanır. Üretim sürecindeki jestler, acı ve şiddet ile özen ve bakım arasında sürekli bir salınım halindedir.
Mk Yurttaş (d. 1978, İstanbul) , İTÜ'den Mimarlık Lisansı ve “beden ve mekan hibritleşmesi” üzerine Mimarlık Yüksek Lisans derecelerini; YTÜ'den “çağdaş sanatta insan sonrası (posthuman) beden” üzerine araştırmasıyla Sanatta Yeterlik (Doktora) derecesi aldı. Bu araştırmayla Londra Üniversitesi Central Saint Martins Yüksek Lisans Güzel Sanatlar Programına kabul edildi. 2021'de Amerikan Türk Topluluğu'nun Sanatçı Desteği Ödülü ile School of Visual Arts New York The Artist Residency Project Misafir Sanatçı Programına katıldı. 2025'te Erasmus Değişim Programı ile Universidade Lusófona di Lisboa'da performans sanatı atölyeleri üzerinde gerçekleştirildi. Performans, yerleştirme, video, fotoğraf, çizim, metin, mekansal müdahalelerden oluşan çalışmalar Türkiye'de Pera Müzesi, Müze Evliyagil, Mamut Art Project, 5533, BAS, İstanbul Bienali'nde ve Hollanda, Polonya, Almanya, İtalya, Portekiz, Hong Kong ve ABD'de sergilendi. Mk'nın sanat pratiği "mikaye" adıyla devam eden bir araştırma projesidir. mikaye, Mk'nın da aralarında olduğu kurmaca kişilerin genişleticisinde bulunurlar bir şizodüzlemdir. mikaye'de kişiselar beraber yaşarlar ve üretirler. Her birinin ayrı ayrı isimleri olabilse de; Hiçbirinin net, sabit bir görünümü, üretim biçimi ve kimliği yoktur. Birbirlerinin içine akıp, uçağın bir yerinden dalıp başka bir kişinin içinden çıkmayı, kimi zaman aylarca derinlerde kalarak yok oldu sanılmayı sevenler. Mk, İstanbul'da yaşıyor ve sanat / akademik araştırmalarına Performistanbul iş birliğiyle ve Haliç Üniversitesi'nde devam ediyor.
